Поскольку музыканты будут играть в одно и то же время, что часто зависит от жанра (рок, джаз), вам понадобится дополнительный микрофонный пресс для одновременной записи всех участников группы.
В этой статье мы рассмотрим вариант студийной записи с помощью мощного аудиоинтерфейса Audient iD44 вместе с двумя 8-канальными микрофонными предусилителями на примере британской рок-группы Homebound.
В течение первой половины 2010 года готик-рок группа Evanescence работала над новым альбомом с продюсером Стивом Лиливайтом, но в конечном счете вокалистка группы Эми Ли ультимативно отказалось выпускать то, что она назвала «экспериментальной» записью. Вместо этого группа была несколько раз реорганизована, и был создан новый материал. После поиска продюсера для нового материала группой был нанят Ник Раскулинец, который работает в студии в Нешвиле, и чей послужной список включает в себя работу с Foo Fighters, Alice in Chains, Coheed and Cambria, Stone Sour, The Deftones, Rush и другими известными группами. Пол Фиг (Фигероа), который работал над многими альбомами вместе с Раскулиницем, начиная с 2004 года, был приглашен в качестве звукоинженера и работал над альбомом в Blackbird Studios в Нешвиле прошлой весной. Альбом группы Evanescence был лаконично назван «Evanescence».
В предыдущей статье я уже упоминал о том, насколько важно еще до начала сведения иметь представление, как должен звучать рэп вокал. В этой статье я расскажу вам методы, как именно достичь хорошего сведения рэп вокала.
Я прочитал много (возможно слишком) статей о сведении вокала. Подрежьте 300 Гц, поднимите 2 кГц, компрессируйте 4 к 1, и т.д. и т.п. К сожалению, эти статьи не дали мне ничего полезного – они просто спекулировали общими понятиями. К тому, что собираюсь рассказать вам я, стоит прислушаться и воспользоваться этими знаниями. На сей раз речь пойдет об обработке эквалайзером.
Если бы я должен был выбрать наиболее часто задаваемый мне вопрос, то, скорее всего, это был бы вопрос «Как вы сводите рэп вокал?». Ну, или вариации этого вопроса. О сведении рэп вокала меня спрашивают не меньше, чем раз в неделю.
Сведением рэп вокалов я занимаюсь 4 или 5 раз в неделю. А если учесть, что в одной песне могут звучать по нескольку голосов, то и того больше. У меня уже сформировался определенный подход к сведению рэпа. Всем известно, что не найти двух одинаковых песен, вокалистов, записей или инструментальных минусов. Поэтому подходов к сведению существует огромное множество, и мой способ сведения рэп вокала – только один из многих.
Фронтмен легендарных Black Sabbath по прежнему в строю в свои 60 лет. Его последний альбом «Scream» стал бесспорным хитом, а мощным двигателем этого альбома является продюсер, звукоинженер, композитор и инструменталист Кевин Чурко.
Однажды ночью 2007 года Кевин Чурко проснулся от того, что в его голове зазвучал «самый крутой рифф из когда либо мною придуманных». Вместо того, чтобы забыть его и уснуть, он пропел и записал его на свой iPhone, чтобы вспомнить утром. Кевин одновременно является и звукоинженером, и продюсером, и автором песен, и барабанщиком, а также был замечен за игрой на клавишных и гитаре. На следующий день он воспользовался всеми своими навыками, чтобы записать приснившийся рифф в Pro Tools. После чего взял жесткий диск с проектом и отправился в Лос-Анджелес, чтобы встретиться с Оззи Осборном в домашней студии последнего, называющейся «Бункер». Вокалисту понравилось то, что он услышал, и эти двое мужчин, с помощью британского клавишника Адама Уэйкмана (сына Рика Уэйкмана), создали основной рифф для эпической 6-минутной композиции «Let It Die».
Мировой хит певицы Lady Gaga “Just Dance” стал прорывом не только для нее самой, но и для ее продюсера RedOne, и для звукорежиссера Роберта Ортона, который занимался сведением этой композиции.
До конца 2008 года певица из Нью-Йорка Lady Gaga оставалась слабой вспышкой на радаре американских медиа. Выпуск ее дебютного альбома “The Fame” и первый сингл “Just Dance” лишь немного улучшил положение в родной стране певицы, не смотря на то, что сингл вышел в топ в Канаде. Но все изменилось, когда “Just Dance” добрался до верхушки чарта Billboard в январе 2009, через 22 недели после выпуска.
Бэк-вокалы – это не просто еще несколько голосов в песне. У них своя, вполне определенная задача в аранжировке. В частности, бэк-вокалы обычно выполняют следующие задачи:
Находитесь ли вы только на стадии подготовки к записи, или уже в середине процесса сведения, в любом случае никогда не поздно убедиться, что бэк-вокальные партии выполняют свое специфическое предназначение.
Всякий раз, когда выходит новый альбом Porcupine Tree, во всем мире продается более 250 тысяч его копий. И весь процесс создания альбома, начиная от написания песен и заканчивая печатью обложки, контролирует один единственный человек – основатель группы, гитарист и вокалист Steven Wilson.
«Дело не в том, насколько дорога студия, насколько хороши студийные мониторы, и дело даже не в акустических характеристиках комнаты» - говорит Стивен Уилсон. «Все дело в том, как Вы понимаете то, что слышите, потому что если Вы хорошо понимаете то, что слышите, Вам под силу сделать хорошую запись! Много раз я ошибался, полагая, что если я попаду в коммерческую студию, обшитую правильным деревом и с правильной акустической системой, то я добьюсь лучших результатов. Но результат был хуже, потому что у меня не было понимания того, что я слышал, так что я всегда возвращался в свою маленькую домашнюю студию, где я точно знал, как добиться нужного результата. В большой дорогой студии любая запись звучит хорошо, но хитрость в том, чтобы заставить эту запись хорошо звучать на дерьмовой акустической системе в дерьмовой комнате, потому что зачастую именно в таких условиях люди будут слушать Вашу музыку. Если Вы способны на это, то Ваша музыка будет хорошо звучать на любой акустической системе».
Большинство начинающих звукорежиссеров, работающих в домашних условиях, хотят улучшить звучание своих работ, выполняя аудио мастеринг своими силами на своем студийном компьютере. Однако качественных результатов добиваются отнюдь не все. В этой статье я расскажу о том, какие технические приему позволяют добиться хороших результатов, и реально ли достичь успехов в аудио мастеринге самостоятельно.
Аудио мастеринг – это одна из самых ответственных частей процесса записи музыкального материала. Настолько ответственная часть, что немалое количество мифов ассоциируется с этим процессом. Многие из нас слышали истории о мистических мастеринг-инженерах, гребущих деньги лопатой. Истории об их волшебном оборудовании, в котором используются вакуумные лампы с позолоченными контактами, добытые с русских списанных подлодок. И в противовес этому Вы непременно слышали о том, что некоторые звукорежиссеры имеют в распоряжении простейшие компьютерные студии с многодорожечными редакторами и определенным набором плагинов к ним, и что эти звукорежиссеры самостоятельно выполняют аудио мастеринг своего собственного материала. Пора во всем этом разобраться.
Музыканты, которые берутся записывать свое творчество своими силами в домашних условиях, в процессе сведения главным образом сосредотачивают свое внимание на инструментах. Это вполне логично, учитывая, что многие музыканты начинали учиться сведению именно с микширования гитар и клавишных. И, надо отдать должное, поначалу эти инструменты были большой проблемой для начинающего звукорежиссера. Гитаристы, например, вообще относятся к вокалу скорее как неизбежному злу, а не как к основному элементу их музыкального коллектива. Однако при сведении с вокальными партиями тоже придется повозиться.
Раз уж вы взялись за запись и сведение Вашего собственного материала в домашних условиях, Вам необходимо изучить абсолютно все аспекты этой работы, и в частности приемы работы с вокалом. Учитывайте, что обычный слушатель во всем миксе в первую очередь слышит именно лид-вокал. Конечно же, хорошее инструментальное сопровождение очень важно, но инструменты все же сопровождают, дополняют вокал, и ни один инструмент не является более важным для обычного слушателя, чем вокал. Если Вас не устраивает то, как записан голос Вашего вокалиста, то перечисленные ниже советы помогут Вашему вокалисту вдохнуть жизнь в слабые и монотонные вокальные треки.